8月20日《黑神話：悟空》正式上線，迅速榮登Steam最熱遊戲榜首，截至目前，仍是全球遊戲市場備受矚目的焦點之一。

（圖源：網絡）

　　作為我國首款3A遊戲，該遊戲所創造的現象級話題、數據與反響背後，仍有許多地方可以探索，今日邀請三位不同領域的專家教師，帶大家從多個維度認識《黑神話：悟空》。

　　受訪嘉賓：

　　放眼市場，國內曾有許多以中國傳統文化為藍本所製作的遊戲，但緣何《黑神話：悟空》可以突破重圍，一舉鑄就我國遊戲界的豐碑？對此王豔老師從商業的角度分析道。

　　“《黑神話：悟空》的爆火是必然結果，因為該款遊戲承載了市場所需要的太多亮點與期待：

　　首先，一個'3A'便足夠吸睛。'3A'是指大量的金錢（A lot of money）、大量的資源（A lot of resources）和大量的時間（A lot of time）。該遊戲在如此'頂配

　　二、‘心不喚物，物不至’的決心與勇氣。放眼國內市場，大多是以手遊、網遊為主，單機遊戲所麵臨的是從成本投入到玩家習慣再到一次性盈利模式等‘九九八十一難’。但即使在這樣的情況下，主創團隊基於對遊戲市場趨勢的把握，帶著打破國內頂端單機遊戲零成就的使命感迎接挑戰，用六年時間奉獻出一部大作。這種舍我其誰的勇氣、敢於麵對困難的韌性，以及從0到1之路上產出的頂級作品，值得全球遊戲市場和玩家敬佩；

　　三、'喜歡'燃起熱情，情感化市場定位。遊戲取材於《西遊記》，這個跨越多個年代的經典IP，能夠喚起每個人童年的記憶，更能觸動人們內心深處的文化情結。同時當經典用遊戲演繹時，玩家在成為悟空的那一刻，英雄情結亦得到極高滿足。因此從遊戲藍本到真實體驗，稻盛和夫的那句：「'喜歡'燃起熱情」，成為遊戲立足市場、聯結受眾的真實寫照;

　　四、跨界品牌合作，多點觸達，調動消費熱情。據不完全統計，目前市麵上《黑神話：悟空》的IP聯名方至少有17家，我就因為這個遊戲專門支持了瑞幸咖啡。飲品、3C產品、網絡平台、手機軟件等線上、線下全渠道覆蓋，第一時間觸達不同維度的消費者，既增加品牌曝光、調動消費熱情，也實現了品牌間的互利共贏。

瑞幸×黑神話：悟空主題門店，掀起消費狂潮。圖源：網絡。

　　總得來說，該款遊戲以市場洞察為前瞻，細致把握消費者需求，引發用戶情感共鳴並進行精準市場定位，同時通過跨界聯名和文化影響力推動社交媒體全麵互動，是一個非常有價值的商業案例，值得大家學習！”

　　遊戲一經上線，眾多平台、貼吧中都流傳著一段話：“在遊戲裏，我曾在耶路撒冷古城裏當過刺客，我曾經在斯凱利格群島的冰海中和狂獵戰士搏鬥。現在，我終於可以回到我的家鄉，做一次齊天大聖了。”與之相對應的是很多網友直呼：“誰懂‘本遊戲默認語言為簡體中文’的含金量！”

遊戲開機即中文。圖源：網絡。

　　針對這種自下而上的全民'情感共同體'現象，曹小娟老師從文化的角度進行解讀。

　　“從《西遊記》到《大鬧天宮》、《大聖歸來》等文學與影視作品中，'孫悟空'已在一代又一代中國人的文化記憶與情感認知中締造了不朽的'超級英雄'形象，是中華傳統文化體係不可忽視的符號之一。也因此當悟空出現在由中國團隊開發的3A遊戲大作中，當玩家可以化身‘天命人’譜寫自己的傳奇時，藏在國人骨子裏的文化情懷被立刻激發，這是文化共鳴的必然結果。

　　與此同時，遊戲重現的《西遊記》精神內核，亦是其成功的重要因素之一。有很多讀者說過：'少年不懂《西遊記》，讀懂已是中年時。'《西遊記》表麵上是降妖除魔、求取真經的故事，其背後則蘊含著深刻的人生哲理。《黑神話：悟空》中的旁白、劇情設置等亦在討論人世百態與人性複雜，其文化境界，很難不令知識時代的消費者動容。

取自《黑神話：悟空》遊戲旁白。

　　除卻內容，'文化巡視'也為產品大大加分。在遊戲中，玩家可以全方位遊覽千年古刹，感受傳統造像的震撼，可以聽到陝北說書、古代聲樂等非物質文化遺產，這種沉浸式體驗，能夠為玩家帶來“巡視”視角，賦予其超乎遊戲玩樂的文化價值。

　　而在語言設置方麵，當我們在為‘本遊戲默認語言為簡體中文’沸騰時，一方麵是為祖國文化強大而自豪，另一方麵則反映了在一定程度上，中華文化在國際舞台上的缺位。和學生聊天時發現，長久以來，市麵上的3A遊戲皆由國外出品，《黑神話》的出現開啟了很好的先河，我們也期待更多承載中華文化的產品可以登上國際舞台，為世界認可。

　　在全球化浪潮不斷席卷的當下，文化作為國家軟實力的重要體現，是每個國家和地區都在發力的重點命題。《黑神話：悟空》不僅席卷國內市場，更在全球刮起“中國熱”。針對此現象，曹小娟老師從“編碼-譯碼”的視角進行詮釋。

　　“荷蘭學者赫伊津哈在《遊戲的人》一書中提出：‘遊戲滲透到文明的各個角落，遊戲是文化的基本組成，遊戲伴隨文化，促進文化。’以《黑神話：悟空》為例，該遊戲承擔著以《西遊記》為核心的中華文化“編碼者”角色，即通過遊戲的方式將中華文化演繹呈現，再以全球發售的形式，實現文化‘出海’。各國家、地區的玩家在遊戲的過程中，不自覺地進行著“文化解碼”工作，最終完成認知中華文化、共鳴中華文化的閉環。

海外玩家熱烈討論《西遊記》

　　也是從該遊戲可以看出，人們並不排斥遊戲，一個優秀的遊戲作品，能夠為傳播國家文化助力，而這也正是時代所需要的。

　　《黑神話：悟空》不可忽視的一大要素為遊戲中栩栩如生且震撼人心的古刹與雕塑，令眾網友直呼：“古建美學‘天花板’!”而在36個曆史古刹中，陝西省西安市藍田縣水陸庵令玩家們印象深刻。對此，馮偉老師首先從建築視角對該古建進行介紹。

　　“水陸庵始建於六朝，擁有3700多尊泥製彩繪塑像，其壁塑群是國內現存最大的壁塑群之一，因保存完好而被譽為“中國第二敦煌”。這些壁塑無論從數量還是工藝、造型，都展現了極高的藝術價值和曆史價值。

　　水陸庵整體為四合院式布局，展現出中國古代建築的和諧與對稱之美。庵內彩塑主要集中在南北山牆與殿中隔間，3700餘尊彩塑涵蓋了佛傳故事、菩薩、五百羅漢渡海、二十四神將等人物，以及天宮樓閣、山水景物、仙禽神獸等，體現了儒釋道三教合一的思想，展示出當時宗教文化的開放包容與創新。壁塑采用連環畫形式，係統地呈現了佛祖釋迦牟尼的生平故事，為研究佛教曆史和文化提供了珍貴的視覺資料。庵中的三大士——觀音菩薩、文殊菩薩、普賢菩薩呈現男相特征，這在宋元以後的雕塑中極為罕見，反映了當時社會對性別角色的特殊理解和表現。從建造來講，彩塑中的造型和壁塑雕刻體現了明代壁塑的藝術審美特色，通過色彩運用、建築布局造型、裝飾紋樣等，反映了我國古代實體建築的基本形態。

水陸庵壁塑群。圖源：網絡

　　總得來說，《黑神話：悟空》與水陸庵的結合，是遊戲與文化完美融合的典範，更是對中國傳統藝術的深情致敬。

　　遊戲中出現大量造型各異的古雕塑，在給玩家帶來藝術震撼的同時，“壓迫感”“誇張”“中式恐怖”等一些評論也隨之而來。針對該現象，馮偉老師從古代文化與造像關係的角度進行解讀。

遊戲中出現的部分造像。圖源：小紅書@FF

　　“中國傳統雕塑造像，以其獨特的風格和深厚的文化底蘊，展現了中華民族豐富的藝術想象力和精神追求。

　　佛教雕塑中的理想化造型，追求莊嚴與慈悲，通過嚴謹的法度和理想形態的結合，展現出普度眾生的精神。而在陵墓雕塑中，程式化的誇張風格用於表現帝陵的守護神，通過視覺上的對比因素，造成體量的龐大和凝重，展現出守護帝陵的神聖使命。民間雕塑則更注重直覺、率真的表達，反映了民族的集體無意識和生活的審美愉悅，具有豐富的題材和純真的情感。

左中右分別為：佛教雕塑洛陽龍門石窟、陵墓雕塑丹陽建陵石、獸民間雕塑說唱陶俑

　　形成這些特點的原因，首先是受哲學與宗教的影響。中國雕塑深受道家、儒家、佛家等哲學思想的深刻影響，強調內在精神和情感的表達。其次，中國古代的審美取向傾向於表現內在精神超越形體，追求精神性的內在美。此外，社會文化背景和民間傳統也對雕塑造像的風格和特點產生了影響，如民間藝術的樸素表現風格。整體而言，中國古雕塑藝術在意象性上強調通過鮮明、誇張的手法來表達內在精神和情感，而非單純追求形象的逼真，是寫意和抽象風格的體現，強調心理、意理與情理的統一表達，與西方雕塑的物理空間表現有著本質的區別。

　　伴隨《黑神話：悟空》的麵世，既讓我們看見中華文化傳承與傳播更多新的可能，同時也有一些問題浮出水麵。老師們基於教育經驗和自身洞察，進行不同維度的思索，希冀能在該遊戲熱度褪去後，沉澱一些有價值的思考與行動。

　　公共教育

　　遊戲中的眾多古建築、雕塑等，皆為受眾帶來視覺震撼。但對於一般受眾而言，其可能隻是遊戲中的驚鴻一瞥，無法完成建築文化的吸收。馮偉老師認為，通過公共教育縮小公眾與藝術、設計間的鴻溝，對於傳承文化至關重要。

　　“首先，我們需要完善教育課程體係，包括曆史教育與審美文化教育。在曆史教育方麵，需要構建涵蓋不同曆史時期和文化現象的課程，可以很好地培養學生的曆史全局觀和素養。而這種教育不應僅限於課堂，還應包括實踐教育的拓展，如：利用博物館、曆史遺址等資源，開展實踐教育活動，讓學生親身體驗和學習曆史文化，從而增強他們對傳統文化的認識和興趣。此外，深化審美文化研究，理解其內涵、性質和功能，並將審美文化與藝術課程相結合，持續提升學生對美、對藝術的感知力。

　　社區和學校的合作也是關鍵。通過與社區合作開展曆史文化活動，可以形成強有力的文化輻射圈，增強從學生到片區居民的文化認同感與自豪感。

學校與社區合作開展曆史文化活動。圖源：網絡

　　非物質文化遺產的保護與傳承也是縮小差距的重要方麵。我們需要加強對非物質文化遺產的保護，完善代表性傳承人製度，提升傳承人的技能和藝能，促進傳統傳承方式和現代教育體係相結合。

　　以上這些方式，可以提高公眾特別是青少年對傳統文化的認識和審美能力，促進學術研究、文化傳承與大眾審美的和諧發展。這不僅是對過去的尊重，也是對未來的負責，以確保我們的文化遺產能夠代代相傳，生生不息。

　　古建傳揚

　　如果沒有《黑神話：悟空》的帶動，很多古建瑰寶可能仍無法為大眾所知曉。同時在旅遊時也不難發現，有時人們會因路途困難而放棄對一些文化建築的拜訪，極大阻礙了古建的傳揚。針對此，馮偉老師建議可以從新技術入手，在一定程度上彌補缺憾。

　　“數字化時代，我們擁有了一係列創新工具和方法，使偏遠或小眾古建築的傳承與推廣變得更加直觀和便捷：

　　首先，虛擬現實（VR）和增強現實（AR）技術的應用，為用戶帶來了身臨其境的古建體驗;在線教育平台和應用程序的開發，為古建的曆史、建築特色和文化價值提供了新的傳播途徑;通過互動體驗和課程，年輕人能夠更深入地了解並參與到古建文化中來;智慧旅遊平台的建立，進一步整合了古建信息，提供導航、講解、多語言服務等功能，極大地方便了遊客的遠程訪問和實地參觀;社交媒體和網絡營銷的利用，通過短視頻、直播等形式，可以迅速擴大古建知名度，吸引更廣泛公眾的關注。

　　利用虛實交互多維數字技術文化遺產案例。圖源：網絡。

　　此外，以古建為主題的文化活動和節慶，不僅增加了古建的吸引力，也強化了公眾的參與感和文化體驗。文創產品的開發，如模型、圖書、紀念品等，使古建成為了可移動的文化載體，擴大了其文化影響力。而以古建為主題的旅遊線路開發，將分散的古建築串聯起來，為遊客提供了深度的文化旅遊體驗。這些措施的結合，不僅使古建更加方便、直觀地為公眾所知，而且有效地促進了其保護和傳承，為古建的未來發展開辟了新的可能性。

　　教學煥新

　　通過《黑神話：悟空》我們能夠直觀感受到，當代年輕人不單單是在玩樂，隻要“對味”，他們便能自發成為中華文化的發聲者與傳播者。對此，曹小娟老師也對文化傳媒教育視角提出新的思考。

　　“《黑神話：悟空》通過故事場景和角色塑造，將玩家帶入一個既真實又虛擬的場景，借助新技術體驗古典作品中情節，體驗穿越時空的傳統文化與新興技術文化的共振。這種投入感、參與感和自我塑造感，反映了後喻文化時代文化傳播的主要路徑。

　　而這也讓我深刻感受到，在教育教學過程中，學生對新技術、新知識的感知走在教師的前麵，讓學生成為學習的主人，教師則需思考如何用與時俱進的方式點燃學生的激情。以基於成果導向的教育教學驅動為興趣點，教師伴隨學生在情景化實踐中收獲學習成果，再以收獲的喜悅驅動學習投入，方能形成良性循環。

　　誠如《黑神話：悟空》製作人馮驥所說：“踏上取經路，比抵達靈山更重要。”我們有理由相信，經過此番遊戲的麵世，從商業到文化再到古建和大學教育等，相關領域皆能沉澱一些新的思考並持續推動改善，改變正在逐步發生。